記者 高倩

　　“一千個(gè)讀者眼中有一千個(gè)哈姆雷特。”北京人民藝術(shù)劇院新排大戲《哈姆雷特》日前首演。作為“2025北京人藝國際戲劇邀請展”開(kāi)幕大戲，這版《哈姆雷特》以當代的審美語(yǔ)匯為經(jīng)典賦予了新的注腳，由青年演員陣容展開(kāi)創(chuàng )新詮釋。

　　現場(chǎng)

　　發(fā)揮演員優(yōu)勢顛覆舞臺表達

　　馬道、臺階等橫跨舞臺之上，各式燈具暴露在外，搭建起廢棄工業(yè)風(fēng)空間，《哈姆雷特》中“生存還是毀滅”的永恒之問(wèn)在此浮現。這一版《哈姆雷特》雖仍采用朱生豪經(jīng)典譯本，但主創(chuàng )團隊在保留劇情框架的基礎上，對劇本進(jìn)行拆解與重組。

　　“舞臺上呈現的不是一個(gè)順序展開(kāi)的故事，情節會(huì )出現前后倒置，甚至時(shí)空交疊，伴隨哈姆雷特腦海中破碎的記憶疊影共同出現。”導演楊佳音介紹，比如哈姆雷特的數段獨白皆抽離于敘事之外——一束燈光之下，角色打開(kāi)心靈空間，與觀(guān)眾面對面交談……戲劇的跳進(jìn)跳出與電影蒙太奇手法的穿插運用，不僅突出了強烈的沖突和張力，也為這個(gè)家喻戶(hù)曉的故事增添更多新鮮感。

　　同時(shí)，《哈姆雷特》充分發(fā)揮北京人藝青年演員的各種優(yōu)勢，以節奏強勁的現代舞、凌厲迅捷的擊劍、諧謔超脫的彈唱豐富舞臺表達，作為流動(dòng)元素頻繁出現的服裝箱、道具箱強化了劇場(chǎng)和“服裝秀”的意味，讓人物剝離偽裝、直面自我的靈魂叩問(wèn)更具反思性的沖擊力。

　　飾演哈姆雷特的鄭云龍梳著(zhù)一頭臟辮登臺，并未過(guò)于強調角色王子的身份，而是從人人都要面臨“選擇”的角度切入，喚起觀(guān)眾更多共鳴。飾演奧菲莉婭的陸璐并不滿(mǎn)足于塑造一個(gè)美麗乖巧的宮廷少女，她調動(dòng)肢體、歌唱的種種設計，強化角色的靈氣和生命力，使其在這場(chǎng)爭斗中的犧牲更具悲劇意味。此外，杜子俊、曾泳醍、趙正添、魏嘉誠等一眾青年演員全情投入，立體完整地詮釋了野心勃勃的國王克勞狄斯、矛盾隱忍的王后喬特魯德、轉變鮮明的雷歐提斯等角色群像。

　　●幕后

　　以“選擇”之問(wèn)觸動(dòng)觀(guān)眾

　　“大幕拉開(kāi)后，我們想呈現一個(gè)不一樣的《哈姆雷特》。”北京人藝院長(cháng)、《哈姆雷特》另一位導演馮遠征表示。歷史上，北京人藝排演過(guò)不同版本的《哈姆雷特》。新版《哈姆雷特》該以怎樣的面貌與觀(guān)眾見(jiàn)面，是創(chuàng )排過(guò)程的一大挑戰。

　　“不僅是哈姆雷特，國王、王后、雷歐提斯等角色都有自己的選擇，他們背后的動(dòng)機同樣值得思考與關(guān)注。”在馮遠征看來(lái)，僅以“復仇”為主題排演《哈姆雷特》，當下或許已不足夠，于是主創(chuàng )團隊轉而抓住劇中經(jīng)典臺詞“生存還是毀滅，這是一個(gè)值得考慮的問(wèn)題”，它不僅指向生死，更意味著(zhù)“選擇”無(wú)處不在。面臨選擇，人們無(wú)不抱有猶豫、彷徨、矛盾的心態(tài)，這是《哈姆雷特》連接當代觀(guān)眾的一大情感基石——在任何需要做出選擇的時(shí)刻，人們該何去何從，這是主創(chuàng )團隊最渴望與觀(guān)眾交流的核心命題。

　　從內核詮釋到外化呈現，《哈姆雷特》折射著(zhù)近年來(lái)北京人藝的發(fā)展思路。其中，起用“頂流”鄭云龍飾演哈姆雷特，也令這輪演出備受關(guān)注。對此，馮遠征曾解釋道：“鄭云龍生活中帶著(zhù)一股小小的憂(yōu)郁感，外形、氣質(zhì)都很適合這個(gè)角色。”

　　此前在話(huà)劇《榆樹(shù)下的欲望》中表現相當出色的鄭云龍，此次首次站上首都劇場(chǎng)的舞臺。排練之初，他忐忑過(guò)、緊張過(guò)，“《哈姆雷特》是一部那么經(jīng)典的戲劇，角色臺詞又特別多，所以壓力很大，也想過(guò)要不要和前輩們的表演做出一些區分。”但隨著(zhù)排練的不斷推進(jìn)，他感覺(jué)到自己的狀態(tài)越來(lái)越亢奮，越來(lái)越堅定地決定回歸劇本和角色本身。圖為《哈姆雷特》劇照。記者 方非攝