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出租車(chē)開(kāi)往福建平潭島，車(chē)載音樂(lè )循環(huán)播放著(zhù)一首流行說(shuō)唱。“你知道《大展鴻圖》嗎？”司機問(wèn)。
副駕座上，來(lái)自中國臺灣的青年導演馮于倫沒(méi)聽(tīng)過(guò)這首歌，9月上旬，他正帶著(zhù)短片《海浪》前往第五屆平潭IM兩岸青年影展現場(chǎng)。一路上，司機和他聊得都很“嗨”。他覺(jué)得這個(gè)場(chǎng)景很像電影，“臺灣與大陸，有不同生活的碰撞，（碰撞出的）火花很漂亮”。
9月5日至7日，第五屆平潭IM兩岸青年影展在福建平潭舉辦。主辦方供圖
關(guān)于“碰撞”，影展創(chuàng )始人、福建省廣播影視集團副董事長(cháng)洪雷想起一個(gè)意料外的場(chǎng)面：9月5日，100多個(gè)青年創(chuàng )作者深夜聚會(huì )，在一家火鍋店的二層坐了十幾桌，來(lái)自大陸、臺灣和海外的創(chuàng )作者，身上貼著(zhù)自己的名字，當面交談。“讓大家見(jiàn)面，就是我們（辦展）最大的意義。”洪雷說(shuō)。
人們提到平潭IM影展，會(huì )想到兩個(gè)維度的“年輕”：在今年影展，“24”這個(gè)數字被不斷提及，這是主競賽單元參賽作者的平均年齡；而對于影展自身，雖然僅經(jīng)歷5屆，但已經(jīng)累計收到12705部參賽作品。
洪雷想起第一屆舉辦時(shí)的“業(yè)余”，當時(shí)電影放映不在影院而在會(huì )議室，人們坐在太師椅上觀(guān)影。到現在，煩惱已經(jīng)從擔心無(wú)人光顧變成“預約滿(mǎn)了怎么辦”。
影展舉辦的那個(gè)周末，電影像“闖入者”一樣，讓平潭本就熱鬧的海岸，出現鮮活恣意的情緒與聲波。
一群平均年齡24歲的電影人剖析自己
看50部主競賽入圍作品前，影展終審評委會(huì )主席陳沖猜測，或許有些短片會(huì )讓她覺(jué)得時(shí)間“難熬”；而實(shí)際上，她目不轉睛地看完每一部，“非常驚喜”。
觀(guān)眾在挑選印有影片海報的明信片。陳宇龍/攝
“電影的一個(gè)很大的作用，是為你搬來(lái)另一方水土。”陳沖入行已經(jīng)50年，但在評審的全過(guò)程中，她始終帶著(zhù)一種好奇：今天的年輕人，他們困惑、思考、期待的是什么？
在接受中青報·中青網(wǎng)記者采訪(fǎng)時(shí)，陳沖聲線(xiàn)輕柔，緩慢而精確地表述觀(guān)點(diǎn)。她并不愿意為這群青年電影人歸納出一個(gè)共同風(fēng)格，而是強調從作品里讀出了他們不同的可愛(ài)之處，并希望這些創(chuàng )作者不要丟掉獨特的色彩，這就像他們的“簽名”一樣。
電影《滾蛋吧！腫瘤君》《后來(lái)的我們》編劇袁媛談到自己對新一代電影人的觀(guān)察：“他們愿意把目光轉向自己，去講述更多‘我’的故事，關(guān)于‘我’的困惑、‘我’與家庭的關(guān)系、‘我’在虛擬或現實(shí)世界中的身份認同。這種對個(gè)體精神世界的極致探索，特別打動(dòng)我。”
在臺灣藝術(shù)大學(xué)讀研的馮于倫，創(chuàng )作的《海浪》雖然講了一個(gè)關(guān)于出獄者重新認識世界的虛構故事，靈感卻來(lái)自上大學(xué)后對父親的觀(guān)察：對新事物感到陌生、不會(huì )用智能手機。拍攝完成不久，父親過(guò)世，馮于倫突然覺(jué)得自己從故事的旁觀(guān)者變成了當事人。他在影片中討論死亡議題，認為年輕人的視角同樣重要，“每個(gè)年紀對于生死的感悟都不一樣”。
陳沖告訴記者，“我”的視角是很多青年導演在創(chuàng )作第一部影片時(shí)的偏好：選擇記錄某一件改變自己人生的往事，一次“生命中非常重大的體驗”。記者在參與一場(chǎng)主競賽入圍作品展映時(shí)也發(fā)現，3部影片都是畢業(yè)作品，且都是由創(chuàng )作者親身經(jīng)歷改編。
其中，畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院的青年導演李新宇帶來(lái)其執導的影片《穿過(guò)公園就到了》，“公園”指的是千禧年的國企生活區。李新宇很認同陳沖的總結：“我們年輕的導演，（拍片）確實(shí)得花不少錢(qián)，肯定希望能把對自己意義重大的事情，用短片這種媒介去表達。”有人在看完《穿過(guò)公園就到了》預告片后很有興趣：“是時(shí)候該講講00后的成長(cháng)故事了。”
父母來(lái)自不同省份、自己的童年在幾座城市間遷徙，李新宇不會(huì )任何方言，一直覺(jué)得自己是一個(gè)沒(méi)有故鄉的人。當他的同學(xué)們選擇回到故鄉完成畢業(yè)作品時(shí)，他想到的是自己和姥爺生活過(guò)的國企生活區，“會(huì )有類(lèi)似故鄉那樣的連接，希望它可以作為我私密情感的出口”。
在展映現場(chǎng)，官方免費提供的影片周邊產(chǎn)品就像一個(gè)隱形的“投票場(chǎng)”。在所有影片放映前，來(lái)自各地的影迷聚集在一整面明信片墻前，收集印有特展和各單元入圍影片海報的明信片，一名影迷形容這是一種“抽盲盒”，“先抽再看”�！洞┻^(guò)公園就到了》的明信片上印著(zhù)一片老式游樂(lè )場(chǎng)元素的氣球——它是主競賽單元最早被“搶”空的。
希望平潭“給我一股風(fēng)”
在青年電影之夜，來(lái)自中國香港的著(zhù)名攝影師鮑德熹正要宣布本屆影展的“麒麟評委會(huì )選擇”——一項獎金高達25萬(wàn)元的榮譽(yù)，當他說(shuō)出“我要用廣東話(huà)念出這個(gè)戲的名字”時(shí)，臺下沸騰一片。
獲得“麒麟評委會(huì )選擇”榮譽(yù)的《紫菜》，導演梁紫茵正在北京電影學(xué)院讀研。她的影片拍攝于家鄉廣東佛山。除了方言，她還特別向記者提及，片中常年蔥蘢青綠的樹(shù)木也是家鄉的特色。梁紫茵坦率表示，除了感情使然，家鄉也為創(chuàng )作提供了實(shí)際的便利：地方文化、氛圍營(yíng)造、時(shí)代背景——這些對創(chuàng )作者來(lái)說(shuō)都相對熟悉。
獲得本屆影展“麒麟評委會(huì )選擇”榮譽(yù)的《紫菜》放映結束后，來(lái)自北京電影學(xué)院的主創(chuàng )團隊在現場(chǎng)合影紀念。陳宇龍/攝
在臺灣，馮于倫發(fā)現很多創(chuàng )作都圍繞著(zhù)生活場(chǎng)景，連接觀(guān)眾的是一種對他們所身處城市的情懷，“（觀(guān)眾）好奇在城市場(chǎng)景里會(huì )發(fā)生什么有趣的故事”。但這其實(shí)也與拍攝條件相關(guān)，馮于倫在平潭看到了大型影視基地，這樣“資源整合”的拍攝場(chǎng)景，在臺灣并不多見(jiàn)。
吉林長(cháng)春導演姜柏廷拍攝的長(cháng)片《小徑分岔的花園》，同時(shí)涉及家鄉和她的“福地”平潭。該片是平潭IM影展人才培育體系孵化的首部長(cháng)片，曾獲評第二屆影展的麒麟優(yōu)秀短片，長(cháng)片項目則在第三屆影展生生不息成長(cháng)計劃獲得最佳提案。“我作為青年導演，從有想法到寫(xiě)劇本，到參加創(chuàng )投、找投資，應該算是經(jīng)歷了一個(gè)很標準、很完整的過(guò)程。”
她的影片被寄予厚望，“我也很希望能夠成為大家的一個(gè)榜樣，但是我不追求成為大家的標桿，只是希望讓更多的年輕創(chuàng )作者看到，（長(cháng)片）是可以被做出來(lái)的，只要你堅持努力，哪怕3年、5年，它是有機會(huì )能做出來(lái)的”。姜柏廷覺(jué)得，《小徑分岔的花園》作為一個(gè)青年影展孵化的影片，她做的很多表達上的創(chuàng )新嘗試也被充分尊重。
在青年電影之夜現場(chǎng)，姜柏廷說(shuō)，她收到來(lái)自導師、學(xué)員的很多意見(jiàn)，希望能好好地完善影片的后期制作，“也希望平潭給我一股風(fēng)，給我一些靈感”。那天晚上，平潭的海風(fēng)很大，不斷地把她的長(cháng)劉海吹起。
在《小徑分岔的花園》舉辦第一次產(chǎn)業(yè)放映前，平潭下了一場(chǎng)小雨，搭載記者的出租車(chē)司機透過(guò)窗上的水滴，看見(jiàn)影院門(mén)口熱鬧的人群。這是他在平潭第一次遇到非體育賽事的大型活動(dòng)。司機發(fā)表評論：前陣子平潭旅游人氣很旺，那些外地來(lái)的年輕人肯定也對電影感興趣。
從這屆開(kāi)始，影展的名字前面加上了“平潭”兩個(gè)字，電影和這座島產(chǎn)生更緊密的關(guān)聯(lián)。平潭綜合實(shí)驗區黨工委委員、管委會(huì )副主任劉小軍在影展上向媒體介紹，計劃為影展打造永久性的舉辦地，擬建設“平潭海峽兩岸電影宮”，進(jìn)一步提升影展的品牌影響力和持續發(fā)展能力。
AI短片像浪潮一般打來(lái)
上文提到的影展明信片墻上，某套明信片的清空突然提速，還有另一種可能，就是影片完成放映，成功“擊中”了一些觀(guān)影者。9月6日晚，一名影迷就向同伴驚呼：“機器人的那個(gè)片子，沒(méi)了！”
這名影迷說(shuō)的是“未來(lái)已來(lái)·AIGC”單元的入圍短片《電火花之舞》，來(lái)自中國傳媒大學(xué)的創(chuàng )作者楊力鑒獲得“最佳AI創(chuàng )作者”榮譽(yù)。這部影片大膽設想，在未來(lái)世界里，機器人如何靠讀取人類(lèi)的經(jīng)典電影來(lái)理解、獲得愛(ài)情。“愛(ài)和電影是人類(lèi)最寶貴的遺產(chǎn)。”創(chuàng )作團隊的這句話(huà)成了映后分享現場(chǎng)的金句。
“未來(lái)已來(lái)·AIGC”單元入圍作品放映后，主創(chuàng )上臺與觀(guān)眾互動(dòng)。陳宇龍/攝
開(kāi)啟AIGC征片，是這個(gè)年輕的影展又一次“打破邊界”的嘗試。國內外知名電影節在近兩年開(kāi)始嘗試設置AIGC競賽單元，法國在今年4月舉辦了首屆世界人工智能電影節，而本屆平潭IM影展收到3443部AIGC短片投稿。AIGC單元評委崔伊形容，“一股非常大的浪潮涌來(lái)”。
上海美術(shù)電影制片廠(chǎng)制片人王安憶在主持AIGC影片映后分享時(shí)，問(wèn)了每位創(chuàng )作者兩個(gè)問(wèn)題：“你們的作品創(chuàng )作完成時(shí)，距離現在有多久？有沒(méi)有發(fā)現自己作品的某一部分因為技術(shù)迭代而有了重大突破的可能性？”之后，王安憶總結，大部分作品都在不久之前完成，實(shí)拍作品很少出現這樣的情況；實(shí)拍作品也無(wú)法像AIGC一樣，在“短短一個(gè)月甚至一兩天時(shí)間里，就會(huì )有一個(gè)重大的技術(shù)突破”。
影展組委會(huì )被投稿創(chuàng )作者的多元身份打動(dòng)：算法工程師、退休工人、動(dòng)畫(huà)專(zhuān)業(yè)學(xué)生、燒烤師傅、染織設計師……在崔伊看來(lái)，AIGC為創(chuàng )作者爭取到了“表達平權”，成本大幅度降低。設置AIGC的競賽單元，是考慮到“工具的能力還有限，所以要把它區別對待”。但他相信，在一兩年之內，“它就可以跟上成熟影視作品的腳步”。
AIGC似乎也改寫(xiě)了一部分屬于電影節的秩序。比如，相關(guān)的映后交流更像是技術(shù)論壇或答辯現場(chǎng)，有兩部參與作品入圍的創(chuàng )作者耿瑞陽(yáng)，就在映后被觀(guān)眾問(wèn)到“如何保持人物一致性”的問(wèn)題。
紀錄片《里斯本丸沉沒(méi)》聯(lián)合導演范銘當天在后排看完全片，她告訴中青報·中青網(wǎng)記者，自己也在嘗試用AI技術(shù)與紀錄片結合。她承認看大量AIGC短片會(huì )陷入一種在世界觀(guān)、技術(shù)上的疲憊，“最后能沉下來(lái)讓人記住的，往往是與人類(lèi)內核最靠近的部分”。
這與中國美術(shù)學(xué)院電影學(xué)院制作系主任楊樹(shù)的評審體驗不謀而合。他認為，真正的“破壁者”需要同時(shí)在技術(shù)和藝術(shù)上達標。實(shí)拍與AIGC之間共通的是創(chuàng )意與視聽(tīng)語(yǔ)言，即“如何用畫(huà)面和聲音來(lái)講故事”“評價(jià)一個(gè)片子的質(zhì)量，核心還是會(huì )回到它的創(chuàng )作上”。
耿瑞陽(yáng)說(shuō)，現有的AIGC話(huà)語(yǔ)體系里，“很多觀(guān)眾是被忽略的，很多創(chuàng )作者是沒(méi)有被點(diǎn)燃的”。這次入圍的兩部影片《沙漠之歌：拉提法》《東海暗夜：1920》，分別講的是共建“一帶一路”和中關(guān)村創(chuàng )業(yè)的故事。“關(guān)于太空、戰爭的AI影片比較多，我們在尋找另外的題材和話(huà)語(yǔ)體系，AI影片的天花板是不是不止于此？”
李新宇也曾創(chuàng )作過(guò)AIGC短片，探討的是AI在生成內容時(shí)本身有沒(méi)有情感，“是不是也著(zhù)急下班想去喝杯美式（咖啡）”。不過(guò)，使用AI的經(jīng)歷讓他更清楚了自己對真實(shí)影像的追求。他決定，接下來(lái)還是要去拍紀錄片，“鏡頭代表著(zhù)我的眼睛和手，要去觸摸、感知這個(gè)世界”。
中青報·中青網(wǎng)見(jiàn)習記者 陳宇龍 記者 蔣肖斌
