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董晨宇
對年輕人的文化表達既要給予包容空間，也要積極引導，讓青年文化和網(wǎng)絡(luò )文化在保持活力的同時(shí)，能夠實(shí)現精神的升華和價(jià)值的沉淀
這些日子，一檔音樂(lè )綜藝節目中，年輕歌手對流行歌曲《李白》的改編在社交媒體引發(fā)熱議。改編版強化了電子國風(fēng)的特色，歌詞中加入“游戲梗”念白“我本是輔助，今晚來(lái)打野”，“如何呢，又能怎”的反問(wèn)，一聲尖過(guò)一聲。
對此，有人認為“魔性”恣肆，充滿(mǎn)了“玩音樂(lè )”的自在感，也有人認為太過(guò)另類(lèi)、不知所云，聽(tīng)得尷尬；有人認為這種音樂(lè )語(yǔ)言背后的灑脫態(tài)度，讓年輕人有共鳴，也有些人認為這不過(guò)是一種“態(tài)度消費主義”，迎合大眾情緒，空洞低俗。很多人并不能理解，為什么一首改編歌曲會(huì )引來(lái)如此多的爭議？
曾經(jīng)，人們對音樂(lè )的評價(jià)往往僅聚焦于音樂(lè )性，例如一首歌是否朗朗上口、悅耳動(dòng)聽(tīng)。但隨著(zhù)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來(lái)，年輕人的音樂(lè )審美逐漸從“聽(tīng)音樂(lè )”變成了“聽(tīng)自己”——他們不再僅僅追求旋律的悅耳或技術(shù)的精湛，而是渴望找到音樂(lè )與自身的關(guān)聯(lián)性。人們從一首歌曲中可以聽(tīng)出來(lái)的東西，在很大程度上取決于自身的年齡、閱歷和生活處境。這樣一來(lái)，音樂(lè )作品在藝術(shù)審美之外，也成為一種情感的調色盤(pán)。
正如在評價(jià)《李白》這首歌曲的翻唱時(shí)，可以談?wù)撘魳?lè )的藝術(shù)性、流行音樂(lè )的創(chuàng )新，也可以談自己的生活感觸、青年人的情緒價(jià)值，還可以談?wù)摾畎走@一傳統文化符號的象征意義、綜藝節目對熱點(diǎn)的追逐……藝術(shù)早已不再是單向度的欣賞，而成為情緒、態(tài)度、情感的載體。文藝作品和社會(huì )生活、大眾心理之間的互動(dòng)關(guān)系日益復雜，其價(jià)值實(shí)現也越發(fā)成為創(chuàng )作者、觀(guān)看者與平臺共同作用的結果。
在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，當不同代際、不同社會(huì )背景、不同文化訴求的用戶(hù)涌入“數字廣場(chǎng)”，難免會(huì )出現情感的“錯位”和“交鋒”，在文藝領(lǐng)域的直接表現就是審美評價(jià)的碰撞。面對觀(guān)點(diǎn)的差別，我們不必急于否定，而應看到其背后的訴求；面對審美的差異，我們也無(wú)需強行統一，而應在對話(huà)中尋求共生。
特別是隨著(zhù)短視頻、直播、人工智能生成內容等的普及，年輕人無(wú)需專(zhuān)業(yè)訓練即可進(jìn)行創(chuàng )作，以彈幕、二創(chuàng )為代表，文藝接受形式的多元化也加劇著(zhù)審美評價(jià)的碰撞。在“人人皆可文藝”的新大眾文藝生態(tài)中，當代觀(guān)眾特別是年輕觀(guān)眾更加習慣于“生活就是文藝，文藝就是生活”，習慣于在文藝創(chuàng )作和文藝接受中表達自我、釋放自我，他們寄托于文藝中的生活態(tài)度、價(jià)值觀(guān)念、精神訴求就更需要正視與回應。
當然，我們也必須意識到，青年人正處于世界觀(guān)、人生觀(guān)、價(jià)值觀(guān)逐步建立的過(guò)程中，他們的表達也正在經(jīng)歷從“解構”到“重構”的轉變。一些看似難以理解的表達方式，本質(zhì)上是年輕人在尋找自我定位過(guò)程中的探索。因此，對年輕人的文化表達既要給予包容空間，也要積極引導，讓青年文化和網(wǎng)絡(luò )文化在保持活力的同時(shí)，能夠實(shí)現精神的升華和價(jià)值的沉淀。只有將“爽一下”的表層快感，轉化為“立得住”的持久價(jià)值，青年表達才能真正完成從情感抒發(fā)到自我建構的成長(cháng)。
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