記者 高倩

　　李英儒小說(shuō)《野火春風(fēng)斗古城》有過(guò)諸多呈現，電影更是深入人心，在這樣的前提下對經(jīng)典再作演繹，挑戰可想而知。8月1日，北京京劇院新編現代京劇《野火春風(fēng)斗古城》在長(cháng)安大戲院首演，以紅色故事致敬中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年的同時(shí)，這臺行當齊全、唱段豐滿(mǎn)、手法新穎的作品再次展現了京劇藝術(shù)守正創(chuàng )新的旺盛生命力。

　　京劇《野火春風(fēng)斗古城》劇照。 記者 方非攝

　　守正 濃墨重彩展現京劇特色

　　轉臺與冰屏組合，多媒體影像潑墨鋪展，風(fēng)雨如晦的氣氛籠罩全場(chǎng)，大幕拉開(kāi)，京劇《野火春風(fēng)斗古城》迅速將時(shí)間回溯至上世紀40年代，引出華北平原古城里驚心動(dòng)魄的生死較量：在日寇鐵蹄踐踏下，共產(chǎn)黨人和革命群眾時(shí)刻面臨著(zhù)生死考驗。交通員銀環(huán)因情急泄密致八路軍某部政委楊曉冬被捕；金環(huán)為喚醒偽治安軍團長(cháng)關(guān)敬陶的良知而壯烈犧牲；楊母為成全兒子的革命信仰毅然跳下城樓。至暗時(shí)刻，銀環(huán)深刻反思，縝密籌劃，成功營(yíng)救楊曉冬，關(guān)敬陶被共產(chǎn)黨人的赤誠和犧牲精神深深感召，于風(fēng)雪夜飲下明志酒，最終率部起義。

　　以?xún)蓚�(gè)多小時(shí)的舞臺體量演繹家喻戶(hù)曉的紅色故事，京劇《野火春風(fēng)斗古城》既要突出戲曲的藝術(shù)特點(diǎn)，也要符合觀(guān)眾對經(jīng)典的固有期待，為此，一支集合頂尖藝術(shù)家的主創(chuàng )團隊齊聚在劇組中：張和平擔任藝術(shù)顧問(wèn)，王筱頔在執導全劇的同時(shí)與北京京劇院青年編劇胡銘帥攜手擔任編劇，著(zhù)名作曲家朱紹玉操刀唱腔設計，王天賜、劉洋任作曲、配器，季喬等一線(xiàn)藝術(shù)家擔綱舞美設計等工作。

　　朱紹玉介紹，這部新戲最大的特點(diǎn)是行當齊全，“每個(gè)行當都有大量的唱腔，一定讓觀(guān)眾聽(tīng)得相當過(guò)癮。”在展現京劇本體藝術(shù)特色的層面上，《野火春風(fēng)斗古城》可謂濃墨重彩：金環(huán)正直剛烈，高亢激昂的娃娃調與她的性情相得益彰；銀環(huán)溫柔嫻靜，因此多用傳統的西皮二黃；楊母的漢調轉二黃慢板非常適合傳遞情感，她的愛(ài)與大義深厚動(dòng)人；在關(guān)敬陶雪夜明志的橋段，他與楊曉冬合唱雙嘎調激蕩人心，音樂(lè )與劇情相互映襯，將全劇推向高潮……

　　本輪演出中，多位主演的表現相當精彩，充分展現了戲曲作為“角兒的藝術(shù)”的魅力，比如，北京京劇院領(lǐng)銜主演、老生名家杜鎮杰飾演關(guān)敬陶時(shí)，以透徹的力度刻畫(huà)了這個(gè)角色的復雜內心，他曾滿(mǎn)腔熱血，卻在亂世漂泊中迷失墮落，最終，他的良知被金環(huán)、銀環(huán)、楊曉冬等共產(chǎn)黨員以及楊母喚醒；北京京劇院青年譚派名家譚正巖詮釋楊曉冬的果敢機智，形神兼備；北京京劇院領(lǐng)銜主演、梅派名家張慧芳一人分飾兩角，既要演姐姐金環(huán)的剛直不阿，也要演妹妹銀環(huán)的溫婉與成長(cháng)。金環(huán)就義后，張慧芳要在短短一段音樂(lè )、一個(gè)轉身間切換角色，迅速變?yōu)楦文c寸斷的銀環(huán)。除了唱腔、服裝化妝給予的支撐，動(dòng)作是否爽快、脖子要挺成什么姿態(tài)，都被張慧芳融入了角色的詮釋中，兩個(gè)角色的鮮明反差，成為全劇的一大看點(diǎn)。

　　創(chuàng )新 多處妙筆凝練全劇“詩(shī)眼”

　　守正的基礎上，《野火春風(fēng)斗古城》的創(chuàng )新浸潤在方方面面。在用音樂(lè )塑造人物時(shí)，銀環(huán)、金環(huán)用小提琴，楊曉冬用大提琴，楊母用民二胡，一度丟掉靈魂的關(guān)敬陶則用疏離的笙。在唱腔設計朱紹玉看來(lái)，京劇創(chuàng )作必須與時(shí)俱進(jìn)，“要不斷吸收借鑒各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)、藝術(shù)形式。越是搞傳統戲曲，越要跟上時(shí)代。”

　　作為編劇與導演的王筱頔，以一種抽離提煉的詩(shī)意籠罩全劇。“接到《野火春風(fēng)斗古城》的創(chuàng )作任務(wù)，我腦海中的第一閃念就是設置‘芳草’的形象。”王筱頔說(shuō)。“野火燒不盡，春風(fēng)吹又生”，“芳草”的引申意義是頑強不屈、綿延不盡，在劇中，它既是楊曉冬犧牲戀人的名字，也代表著(zhù)所有在抗日戰爭時(shí)期獻出生命的革命先烈，當金環(huán)死在敵人槍下，當楊母墜樓自盡，她們的英魂被“芳草”溫柔而堅定地接引。同時(shí)，“芳草”的意象也被提煉在《野火春風(fēng)斗古城》的主題曲中，反復詠嘆歌頌，如詩(shī)眼般凝聚起全劇精神。

　　在對舞臺藝術(shù)特有手段的運用上，《野火春風(fēng)斗古城》還有一處巧妙處理。“小說(shuō)中，楊曉冬的形象非常豐滿(mǎn)，文字充分且真實(shí)地把抗日戰爭時(shí)期堅持地下工作的共產(chǎn)黨員的困難、堅韌表現出來(lái)，但他幾乎沒(méi)有主動(dòng)的戲劇行為，所以電影的改編也把焦點(diǎn)集中在銀環(huán)的蛻變上，加上戲曲的篇幅比較有限，這是劇本和舞臺塑造的一個(gè)難點(diǎn)。”王筱頔解讀道。為了讓楊曉冬的勇氣、胸襟更加具象，在全劇即將收束的高潮階段，他憑借對關(guān)敬陶的詳細了解，抓住對方最脆弱、最遺憾的瞬間，喚起了關(guān)敬陶心中一度暗淡的報國熱血，以一個(gè)積極的戲劇行為立住了人物形象，這段戲也獻上了一大段酣暢淋漓的演唱。