
《海盜》雙人舞
主演:菅井圓加、奧西爾·古尼奧
編舞:馬里烏斯·彼季帕
作曲:里卡多·德里戈
此雙人舞是芭蕾舞劇《海盜》中最著(zhù)名的選段之一。該劇首演于1856年,靈感源自拜倫的敘事詩(shī),如今廣為上演的版本是由馬里烏斯·彼季帕編導——這位19世紀俄國編舞大師多次修改全劇并從中提煉出該段舞蹈。隨著(zhù)活潑歡快的音樂(lè ),男舞者時(shí)而騰躍,時(shí)而托舉,展示出強健之力;女舞者則通過(guò)流暢的線(xiàn)性美和炫目的旋轉盡顯優(yōu)雅身姿。此經(jīng)典雙人舞可謂是精湛技巧與藝術(shù)表現力的完美融合。
《黏土與鉆石》
主演:克謝尼婭·奧夫夏尼克、大衛·莫塔-蘇亞雷斯
編舞:?jiǎn)讨?middot;威廉姆森
作曲:伊麗莎·伊琳妮·維達利斯
《黏土與鉆石》是一部探尋粗曠與精細反差美的作品。這段雙人舞由喬治·威廉姆森編導,他將厚實(shí)質(zhì)樸、如雕塑般的動(dòng)作織入流暢抒情的篇章,引導舞者在力量與精巧之間,在開(kāi)放與克制之間不斷切換。隨著(zhù)伊麗莎·伊琳妮·維達利斯創(chuàng )作的令人回味無(wú)窮的音樂(lè ),該作在輕重之間來(lái)回游走,刻畫(huà)了一段從懵懂初始至卓越境界的旅程。
《ABC》
主演:約翰·科博格
編舞:埃里克·戈捷
作曲:埃里克·戈捷
《ABC》這部當代芭蕾小品透著(zhù)睿智詼諧之趣,亦發(fā)人深省,是編舞家埃里克·戈捷最為成功且最為著(zhù)名的作品之一,最初是與約翰·科博格合作創(chuàng )作而成。該獨舞的靈感源自“舞蹈字母表”。
一系列復雜的芭蕾術(shù)語(yǔ)按A至Z的字母順序排列,通過(guò)夸張、幽默、諷刺等手法編織成一體,風(fēng)趣地呈現出舞者的生活狀態(tài)。該作將高難度技巧與日常肢體語(yǔ)言相結合,炫技的同時(shí)亦具有引人入勝的戲劇效果。舞者和觀(guān)眾都能從《ABC》中尋得一樂(lè )。
《斯巴達克斯》雙人舞
主演:比安卡·特謝拉、巴赫蒂亞爾·阿達姆詹
編舞:尤里·格里戈羅維奇
作曲:阿拉姆·哈恰圖良
《斯巴達克斯》雙人舞節選自同名芭蕾舞劇,音樂(lè )由前蘇聯(lián)作曲家阿拉姆·哈恰圖良于1956年創(chuàng )作,列昂尼德·雅各布森是首位編舞。1968年,尤里·格里戈羅維奇又為莫斯科大劇院重排了一版,該版一舉成為經(jīng)典。這段雙人舞中,斯巴達克斯與妻子弗里吉亞含情脈脈,相視傳情,是全劇最感人肺腑的時(shí)刻之一。這段雙人舞的音樂(lè )莊重又激蕩人心,編舞恢弘大氣,點(diǎn)睛之處是令人屏息的高難度托舉,不啻為蘇聯(lián)芭蕾英雄主義敘事風(fēng)格的典范。
《咖啡·因》(世界首演)
舞者:菅井圓加
編舞:加布里埃爾·巴博薩
音樂(lè ):羅馬尼亞‘云雀’銅管樂(lè )隊,弗雷德里克·肖邦
《咖啡·因》由加布里埃爾·巴博薩編導,是一部速度與強度爆棚的獨舞作品。伴著(zhù)節奏狂野的音樂(lè ),整支舞蹈猶如在咖啡因刺激下燃起的一段肢體之旅。羅馬尼亞“云雀”樂(lè )隊奏響陣陣銅管之音,交織著(zhù)肖邦譜寫(xiě)的抒情詩(shī)意——在此音樂(lè )情境下,編舞動(dòng)作融合俏皮機靈的智慧與奔放不羈的力量,這要求舞者擁有非凡的控制力與戲劇表現力!犊Х·因》同時(shí)引爆視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)感官,驅動(dòng)身體在緊密無(wú)情的節奏中奮力向前,這也是對現代快節奏生活的一種寫(xiě)照。
“鉆石”雙人舞 選自芭蕾舞劇《珠寶》
主演:阿麗娜·科約卡魯、馬修·加尼奧
編舞:?jiǎn)讨?middot;巴蘭欽(此作品經(jīng)版權所有方“喬治·巴蘭欽信托”機構授權)
作曲:彼得·伊里奇·柴科夫斯基(D大調第三號交響曲)
服裝設計:克里斯蒂安·拉克魯瓦
“鉆石”雙人舞是巴蘭欽編導的芭蕾舞作品,其演出安排經(jīng)由“喬治·巴蘭欽信托”機構授權執行,制作則遵循了該信托機構設立并提供的巴蘭欽風(fēng)格和巴蘭欽技巧標準。
“鉆石”雙人舞選自1967年首演的,由喬治·巴蘭欽編舞的三幕無(wú)情節芭蕾舞劇《珠寶》,是在柴科夫斯基第三號交響曲的音樂(lè )聲中向俄羅斯古典芭蕾盛大傳統的一次致意。該雙人舞高貴且莊重,結構嚴謹,儀態(tài)萬(wàn)方,線(xiàn)條細膩,展現出鉆石般的純凈與璀璨。兩位舞者須以極致的控制力呈現身輕如燕的動(dòng)作,凸顯了古典芭蕾技巧的貴氣與利落。該雙人舞亦體現了巴蘭欽新古典主義構想的精髓:形式極致簡(jiǎn)樸、音樂(lè )居于至上地位,以及對舞蹈結構之美的關(guān)注——這些特色共同使其成為新古典主義芭蕾風(fēng)格的典范之作。
——中場(chǎng)休息——
《貳》
主演:阿麗娜·科約卡魯
編舞:羅素·馬利方特
作曲:安迪·考頓
《貳》誕生于1997年的標志性佳作,由英國編舞家羅素·馬利方特為前皇家芭蕾舞團舞者達娜·福拉斯創(chuàng )作。其一大著(zhù)名特色是對燈光和空間的創(chuàng )新利用,且融合了芭蕾舞、現代舞、以及源自武術(shù)的動(dòng)作。女舞者置身于舞臺中央的“燈箱”中(由邁克爾·赫爾斯設計),她的肢體動(dòng)作與移動(dòng)變幻的光束錯綜交織在一起。在安迪·考頓譜寫(xiě)的充滿(mǎn)張力的音樂(lè )中,該作品凸顯了流暢的古典線(xiàn)條美、富有表現力的肢體語(yǔ)匯、以及身體與環(huán)境之間的活力互動(dòng)。舞者通過(guò)盤(pán)旋上升的動(dòng)作,展露出敏捷身姿與強健力量;而當金色光芒從其伸展的雙手流淌而出、呈現一幅嘆為觀(guān)止的畫(huà)面時(shí),該舞作亦達致高潮。
黑天鵝雙人舞 選自舞劇《天鵝湖》
主演:克謝尼婭·奧夫夏尼克、奧西爾·古尼奧
編舞:馬里烏斯·彼季帕
作曲:彼得·伊里奇·柴科夫斯基
黑天鵝雙人舞選自芭蕾舞劇《天鵝湖》,是全劇最具戲劇性且最富張力的高潮之一!短禊Z湖》于1895年由馬里烏斯·彼季帕和列夫·伊萬(wàn)諾夫在圣彼得堡為馬林斯基劇院創(chuàng )作,并由此成為古典芭蕾的典范。黑天鵝雙人舞以格外鮮明的對比,著(zhù)重刻畫(huà)了黑天鵝狡黠的引誘和王子熱切的追求。其結構為出場(chǎng)、慢板雙人舞、男變奏、女變奏和尾聲,其中女舞者的32個(gè)揮鞭轉尤為著(zhù)名。該段雙人舞對技巧要求極高,同時(shí)需要極為飽滿(mǎn)的情感張力,可謂是對舞者藝術(shù)造詣和技巧水平的終極考驗。
《白烏鴉》(世界首演)
主演:大衛·莫塔·蘇亞雷斯
編舞:約翰·科博格
作曲:伊蘭·埃什克里、彼得·伊里奇·柴科夫斯基
《白烏鴉》是向魯道夫·紐瑞耶夫致敬的作品,以紐瑞耶夫無(wú)盡的欲望、熾熱的激情和永不滿(mǎn)足的好奇心為靈感。約翰·科博格曾參與執導電影《白烏鴉》(魯道夫·紐瑞耶夫傳記片——譯者注)中的舞蹈段落,此同名獨舞作品即由此衍生而來(lái),由伊蘭·埃什克里和柴科夫斯基作曲的電影原聲配樂(lè )亦被采用。
《戴安娜與阿克頓》雙人舞
主演:比安卡·特謝拉、巴赫蒂亞爾·阿達姆詹
編舞:馬里烏斯·彼季帕
作曲:里卡多·德里戈
《戴安娜與阿克頓》雙人舞是一部令人炫目的佳作,頻頻出現在古典芭蕾明星精品薈萃的演出中,劇情則刻畫(huà)了月亮女神戴安娜與獵手阿克頓之間的傳奇情緣。此雙人舞由俄羅斯芭蕾舞教育家阿格里皮娜·瓦崗諾娃于20世紀初創(chuàng )作,作品結構明晰,旨在凸顯舞者的力量、控制力、以及跳躍、旋轉等高超技巧。女舞者通常持弓出場(chǎng),以此展現優(yōu)雅與強;男舞者則秀出炫技的跳躍和絕佳的肢體運動(dòng)實(shí)力。因技巧要求上乘,加上純粹的古典主義風(fēng)格,該雙人舞已成為不折不扣的芭蕾經(jīng)典。
《茶花女》黑色雙人舞
主演:阿麗娜·科約卡魯、馬修·加尼奧
編舞:約翰·諾伊梅爾
作曲:弗雷德里克·肖邦
“黑色雙人舞”選自約翰·諾伊梅爾1978年為漢堡芭蕾舞團而作的舞劇《茶花女》,其劇情改編自小仲馬的著(zhù)名小說(shuō),音樂(lè )則采用了肖邦的作品。此雙人舞主題基調鮮明,張力十足,充滿(mǎn)掙扎與對抗,刻畫(huà)出瑪格麗特和阿芒之間紛擾不安的情感和千頭萬(wàn)緒的關(guān)系。“黑色雙人舞”折射出諾伊梅爾作品中極具標志性的戲劇沖突與深邃情感,舞者肢體語(yǔ)言被用來(lái)呈現主角的內心活動(dòng),芭蕾舞由此轉換成一種媒介,其中具體敘事與內在情感緊密交織,令舞臺上的演繹彰顯出極強的戲劇張力。
《盛大終曲 / 謝幕》
全體演員
*以上節目安排、演員陣容僅供參考,請以當日實(shí)際演出為準。
演出信息:
時(shí)間:2025.10.06-10.07
票價(jià):180元、280元、380元、480元、580元、680元、880元、1080元
演出場(chǎng)館:北京市 | 國家大劇院-歌劇院