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第82屆威斯尼國際電影節日前落下帷幕，大獎金獅被授予美國作者導演吉姆·賈木許的《父母姐弟》，突尼斯影片《欣德·拉賈布之聲》最終獲得評審團大獎，而中國女演員辛芷蕾憑借《日掛中天》成為威尼斯電影節的第三位華人影后。
《父母姐弟》
《欣德·拉賈布之聲》
北美頒獎季的前哨站
如今的威尼斯電影節越來(lái)越像北美頒獎季的前哨站，和大洋彼岸的另一個(gè)重磅電影節——加拿大多倫多電影節，在“秋季檔”平分秋色。今年入圍威尼斯主競賽單元的21部長(cháng)片電影中，有5部作品由美國參與制片，數量?jì)H次于來(lái)自東道主國意大利制片的作品（6部）。對于評審團主席、美國導演亞歷山大·佩恩而言，這樣的片單顯然更有利于嘉獎本國同行。果然，從最終的評審結果看，威尼斯兩大重要獎項花落美國選手：最佳影片金獅獎被授予美國老牌文藝片導演吉姆·賈木許的《父母姐弟》，而最佳導演銀獅獎則被頒給了執導《粉碎機》的美國導演本·薩弗迪。
《父母姐弟》是賈木許自《喪尸未逝》（2019）之后，時(shí)隔六年帶來(lái)的長(cháng)片電影，也為這位現年72歲的導演奪得了第一尊金獅。此前，賈木許職業(yè)生涯中的大多數作品都是在戛納電影節亮相，這便讓《父母姐弟》無(wú)緣今年戛納主競賽單元這件事，令圈內人頗為震驚和不解�！陡改附愕堋芬匀齻�(gè)章節組成，分別表現三對兄弟姐妹拜訪(fǎng)父母的場(chǎng)景，演員陣容強大，匯集了亞當·德賴(lài)弗、凱特·布蘭切特、夏洛特·蘭普林等演技超群的歐美明星。子女與父母之間尷尬的對話(huà)和別扭的互動(dòng)，呈現出一種家庭關(guān)系的疏離；但是當父母缺席時(shí)，睹物思人，親情之愛(ài)又變得格外強烈。賈木許以過(guò)人的藝術(shù)家直覺(jué)，輔以設計精妙的影片結構，刻畫(huà)了這種既熟悉又陌生、若即若離的親情關(guān)系。
《粉碎機》是本·薩弗迪單飛后的首部新作，之前薩弗迪兩兄弟合作執導的代表作有《原鉆》（2019）和《好時(shí)光》（2017）�！斗鬯闄C》聚焦美國終極格斗冠軍賽的傳奇人物馬克·克爾，講述他在上世紀90年代末首次輸掉比賽之后經(jīng)歷的艱難心路歷程，他與女友斯特普爾斯之間的矛盾和張力亦是影片著(zhù)墨較多之處。該片以跳躍多變的爵士旋律配合競技場(chǎng)上的血肉搏殺，營(yíng)造出新穎獨特的運動(dòng)場(chǎng)面和視聽(tīng)效果，也讓本片足以與《摔跤王》（2008）、《斗士》（2010）這類(lèi)經(jīng)典的格斗競技類(lèi)題材作品一較高下。主人公克爾由有相似格斗背景的“巨石”道恩·強森飾演，本·薩弗迪再次證明了他在調教男演員（如亞當·桑德勒、羅伯特·帕丁森）方面的功力，強森在本片中的表演收獲了眾多媒體的好評。
向網(wǎng)飛拋出橄欖枝
自從戛納電影節和流媒體巨頭網(wǎng)飛的關(guān)系鬧得有點(diǎn)兒僵之后，威尼斯電影節趁機向網(wǎng)飛拋出了橄欖枝，其藝術(shù)總監阿爾貝托·巴貝拉甚至在采訪(fǎng)中稱(chēng)贊入選主競賽單元的三部網(wǎng)飛作品“質(zhì)量上乘”。這三部作品分別是：諾亞·鮑姆巴赫的《影星杰·凱利》、凱瑟琳·畢格羅的《炸裂白宮》和吉爾莫·德?tīng)?middot;托羅的《弗蘭肯斯坦》。雖然三者在最終獎項上都無(wú)所斬獲，但是喬治·克魯尼、麗貝卡·弗格森、奧斯卡·伊薩克、雅各布·艾洛迪等主演的到來(lái)卻給威尼斯電影節帶來(lái)了超高的紅毯熱度。
值得一提的是，去年北美頒獎季的頭號種子《阿諾拉》是從戛納的金棕櫚獎出發(fā)，最終成為奧斯卡金像獎最佳影片和最佳導演的“雙料”得主。阿爾貝托·巴貝拉必然也有心思復制這條獲獎路徑，尤其是在美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院的投票主體擴充，加入了更多非美國本土的投票成員之后，他們的選擇口味自然會(huì )更傾向于國際化和多元化。戛納電影節和威尼斯電影節都瞅準了這個(gè)時(shí)機，希望利用歐洲電影節評獎機制得天獨厚的優(yōu)勢，“保送”獲獎選手沖入北美頒獎季，也借此擴大其電影節本身的全球影響力。
起立鼓掌近24分鐘
最終奪得評審團大獎銀獅獎的《欣德·拉賈布之聲》由突尼斯女導演考賽爾·本·哈尼耶執導，以虛構作品的形式重現了一件真實(shí)發(fā)生的人間慘�。�2024年1月，5歲的巴勒斯坦女孩欣德·拉賈布與家人在加沙撤離時(shí)遭襲，被困汽車(chē)殘骸中，她通過(guò)電話(huà)向紅新月救援中心求救。她告訴工作人員，自己被困在車(chē)里，身旁的家人都死了，而車(chē)外還有人在開(kāi)槍……救援中心隨即展開(kāi)爭分奪秒的積極援救，安排救護車(chē)駛入戰區，但是協(xié)調過(guò)程卻繁瑣艱難，救援的希望也漸漸渺茫。
影片中部分使用了真實(shí)事件中的錄音和影像，讓現實(shí)和虛構交融，更凸顯了現實(shí)的殘酷。該片在威尼斯電影節首映，并創(chuàng )下全場(chǎng)起立鼓掌23分50秒的紀錄，片中男主人公飾演者、巴勒斯坦演員莫塔茲·馬希斯高舉故事原型女孩的照片，大喊：“她才是英雄！”這部影片被評論家稱(chēng)為“今年電影節最有力、最緊迫的參賽作品”，因為它為討論現實(shí)問(wèn)題創(chuàng )造了空間。正如導演哈尼耶所言：“電影不能讓欣德回來(lái)，也無(wú)法抹去她遭受的暴行。但是電影可以保留她的聲音，讓它跨越國界引起共鳴。”
華語(yǔ)影片帶來(lái)驚喜
本屆威尼斯電影節主競賽單元，有兩部華語(yǔ)電影入圍：一部是由獲得過(guò)威尼斯最佳導演銀獅獎的蔡尚君執導的現實(shí)主義文藝片《日掛中天》；另一部是由著(zhù)名華人女演員舒淇轉型導演后的首作《女孩》。前者助主演辛芷蕾摘得了威尼斯電影節最佳女演員獎，讓其成為繼鞏俐和葉德嫻之后的第三位華人影后。辛芷蕾在頒獎典禮之后的記者會(huì )上坦言：“我今年39歲，獲得這個(gè)獎是非常意外的，從來(lái)也沒(méi)以獲獎為目的去拍這個(gè)戲。”她在該片中飾演一名普通的底層女性，卻以細膩而多層次的表演呈現了人物內心的復雜變化。而她的獲獎，又與中國女演員趙濤的努力密不可分，作為評審團內唯一的亞洲面孔，趙濤將評審工作定義為“為中國電影中那些外國評審可能看不懂的地方做一些表述，讓他們多了解一些背景”。
舒淇則是在恩師侯孝賢導演的鼓勵下決意轉型做導演。這個(gè)構思十年的劇本，取材于她自身具有創(chuàng )傷性的童年經(jīng)歷。影片聚焦于女孩小麗與母親阿娟之間充滿(mǎn)糾結與矛盾的母女關(guān)系。該片雖然存在節奏感、敘事流暢度等方面的不完美，但是中年女演員嘗試為自己發(fā)聲的勇敢之舉，依然讓諸多觀(guān)眾為之動(dòng)容。
《無(wú)可奈何》仍值得期待
而電影節前半程口碑超高的作品之一，當屬韓國導演樸贊郁的新片《無(wú)可奈何》。影片改編自美國作家唐納德·維斯雷克1997年發(fā)表的小說(shuō)《斧頭》，講述擁有25年造紙經(jīng)驗的資深技師柳萬(wàn)洙（李秉憲飾）突遭公司裁員，“一妻、兩孩、兩狗”的中產(chǎn)生活方式即將向他道別，情急之下柳萬(wàn)洙想出一個(gè)辦法：殺死自己的競爭對手，這樣就能順利再就業(yè)。
影片以樸贊郁鮮明的個(gè)人視聽(tīng)風(fēng)格，討論了一系列的社會(huì )問(wèn)題：中年失業(yè)、階層固化、無(wú)效內卷、社會(huì )戾氣……它既與奉俊昊的《寄生蟲(chóng)》（2019）有異曲同工之妙，也讓影迷們再次體驗到樸氏犀利瘋癲的黑色幽默。雖然影片最終在獎項上顆粒無(wú)收，但是北美近年勢頭很猛的發(fā)行公司霓虹影業(yè)（Neon）已經(jīng)鎖定此片，《無(wú)可奈何》或許會(huì )在后續的頒獎季有更好的表現。
◎李思雪
